本书涵盖了色彩构成课程的内容及教学方法，通过介绍具体的内容与案例，旨在为高校相关课程的教学提供参考。作者结合自己在色彩构成课程上的教学经验，参考了国内外相关领域的丰富文献，为课程大纲知识点的贯通提供了思路。本书除了基础的教学大纲要求，还添加了部分富有想象力的联想案例，有利于师生通过合理的创新思维将色彩构成的理论知识运用

作为同类研究中的首部作品，本书是对分散在整部《道藏》里的诸多道教图像的一次综合性考察，包括绘画、图形、绘图和版画等不同媒介。不独是书中海量的资料令人瞩目，作者梳理视觉材料时所展现的敏锐分辨力使得本书更为可贵。本书为道教图像研究新领域的展开提供了坚实的基础，毫无疑问，它将成为一部有关道教图像的性质及其运用的必读作品。

本书是一本全面反映艺术世界，特别是视觉艺术世界概貌的入门读物。全书包含“艺术哲学”“艺术简史”“伟大的艺术家”“名画欣赏”“艺术展览”“各地艺术”“另类艺术”“艺术奇闻”“跟艺术家学画画“等10个主题、365堂课，主要围绕艺术理论、艺术史、重要的艺术家及代表作、多样化的艺术形式等展开，是艺术爱好者和初学者的首选读物。每

这是上海艺术研究中心编辑的一本专题纪念文集，作为“上海艺术研究中心研究丛书”出版，以纪念昆剧大师俞振飞一百二十周年诞辰。本书分为“缅怀大师”“俞振飞的表演理论及艺术贡献”“俞振飞的艺术实践与探索”和“俞振飞的曲界交往及其他”四个部分，收录了全国昆剧界名家、演员、师生和研究者的30篇纪念与评论文章。从学艺经历、同行切磋、

随着智能互联网的快速普及，信息已然处于第七次技术革命中，爆炸式的信息增长以及5G网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法，而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念，通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则，以及象形

本书主要围绕当代艺术与设计的思考议题，试图通过艺术理论、设计理论与哲学交叉学科的研究方法，从对空间、物和艺术不同视阈的考察找寻若干问题的切口，探索讨论设计学中忽视的身体问题、日常经验的反思问题，以及对艺术理论返回作品本身的再论述。本书是作者在一直不停流动的学习阶段，将对艺术与设计的思考凝结成的一个阶段性的“暂停”总结，

本教材特色是以丰富的教学实践经验出发，以循序渐进的教学方法，大量的图文说明，由浅入深，使学生轻松了解所学内容。平面构成、色彩构成、立体构成起源于德国包豪斯设计学院。包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。1933年由于纳粹的破坏包豪斯学院被迫关闭。包豪斯宣言的第一句话就

色彩构成是现代艺术设计的基础理论之一，是视觉艺术和设计学科必备的知识体系和内容。本书不是简单的结论性色彩事实的呈现，而是更侧重论证色彩之间的相互关系，对拓展学生专业艺术视野、启迪设计灵感、培育创新意识具有重要作用。《色彩构成》以“宽口径、厚基础”为核心理念，既强调本学科的基础理论、基本知识和基本技能技巧，多种角度地对色

视觉传达设计的目的就是如何更好地传递信息。本书的编写围绕着其历史的、美学的、技术的模式及实践方法展开阐述，试图将视觉传达设计方法或策略作为一个整体，系统地呈现出来。在基本概念表述的同时，把文字、图形、色彩及编排等视觉基本元素与设计的品格、设计演变以及传播方式等课题研究相联系，并提出切实可行的设计和传达方法及途径。全书结

本书从培养设计专业学生色彩运用上的艺术才能和创造力为目标，从理论与实践相结合的角度，准确而清晰地阐述了设计色彩的知识单元与知识点。突出设计专业理性和感性思考互相渗透的特点，以典型案例引导学生完成设计色彩作业并逐渐形成专业素质。结合学生的生理和心理特性，采用新颖生动、简洁明快的图片实例，增强了“实践练习”的指导性。本书共