本书主要内容包括:第一章综述了国内外学者对赵季平先生创作音乐的研究成果。第二章以电影《黄土地》为例,选取电影中5首具有主题形象意义的作品,从歌曲的主题性格、主题动机、主题核心材料及其运用技法等方面入手,进行了较为深入地比较研究,以探索了电影组曲创作之间的内在关联与特点。第三章、第四章、第五章、第六章与第七章分别对赵季平
本书论及流行音乐的演唱实践与表演训练,从流行音乐与流行唱法的探究入手,介绍了流行歌曲的演唱方法、流行音乐演唱应注意的问题、流行音乐演唱的发声原理与机制、流行音乐演唱技巧训练以及表演与合作。
本书力求深入浅出地将复杂的歌唱理论化为通俗易懂的语言,帮助更多的声乐爱好者认识歌唱艺术发展的规律,了解并掌握比较系统的歌唱方法。本书共分七章,主要内容包括歌唱发声器官生理基础、发生技术训练发放和要求、歌唱的艺术表现、嗓音的卫生与保健、儿童的声乐教学、声乐演唱歌曲和儿童歌曲等。本书主要面向职业院校学前教育专业和小学教育专
本书分为七章,第一章为绪论,对声乐表演的概念、特征、形式、风格和艺术形态做了阐述;第二章分别对声乐表演的声、韵、情做了阐述;第三章对声乐表演艺术的审美做了分析;第四章从演唱、形体、表演技巧及心理四个方面论述了声乐表演的基础训练;第五章从多个方面论述了声乐舞台表演的案头工作;第六章论述了声乐表演的一度创作与二度创作;第七
刘灏,1981年生,上海音乐学院副教授,博士后,硕士生导师,作曲家,音乐制作人,音乐理论研究者。研究领域:作曲、作曲技术理论,电子音乐设计和音乐科技中相关的学科建设,主持国家艺术基金艺术创作人才项目,上海市艺术学科重大项目。出版多部专著,发表数十篇论文。
声乐舞台表演是声乐课堂教学的外在体现与检验,没有实际舞台表演实践的声乐课堂教学很难称得上完整的教学。声乐教学有自身的学科特征,它既需要科学系统的教学训练,也需要适当的舞台艺术实践。声乐舞台表演实践是检验声乐课堂教学质量的重要途径,是一种很好准确、细致、灵活,表演者需要有高超的声乐演唱技术与舞台表演技巧的创造行为,课堂教
本著作的研究对象《钢琴小品18首》(Op.72)是柴可夫斯基生命中的最后一部钢琴套曲。本书一方面让读者尽量详细地了解把握柴可夫斯基在这些作品中的具体创作手法,另一方面也可以获得一份比较详细的作品分析报告的参考范例,可谓一举多得。本著作按照钢琴小品的编号顺序,对涉及到的一共18首钢琴作品统一按照写作分析报告,画出曲式结构
本书为大学实用声乐作品选编教材,共收录了中外声乐经典作品约60首,如《嘎达梅林》《渔光曲》《恒河上升起太阳》等,其受众主要是大学一二年级声乐专业学生。本书在内容选取上,不仅考虑到中外作品的兼顾与作品风格的多样化,同时也将学生声乐水平的差异与教学的序进体系考虑在内。本书是在探索声乐教学改革过程中的一次实践性探索,对于大学
本书共五章,内容包括:声乐艺术的基本概述、声乐艺术的教学方法及运用、声乐艺术的表演运用、高校声乐教学模式的构建、高校声乐教学模式的创新实践研究。
我国城乡合唱发展缺乏顶层设计长远规划,导致普遍存在团队发展不均衡、专业服务人才缺乏,合唱团队普及型教材缺位、合唱团水平测试缺乏标准、群众合唱展示平台匮乏等问题,这些问题的存在严重制约了我国群众合唱文化的发展。本书主要适用于全国各省、自治区、直辖市文化(群艺)馆的基层合唱指挥、骨干及文化干部培训,主要以社区合唱目前的发展