本书是影视类专业的基础课教材，是一部以理论学习为主、兼顾技术与艺术的教材。本书重点对不同类型电视节目进行了梳理，并对各自代表性的作品进行各具特色的鉴赏评析；并结合电影史、类型片引导同学们对不同电影进行专业分析，提高学生的影视鉴赏能力；同时适当加大红色电影赏析的比例。通过本教材的教学，实现高校思政课程的教学。书稿内容既有

本书将影视、动画、游戏以及交互设计中的构图梳理出一个完备的理论体系，让大家可以从一个全新、全面、系统的角度看待静态、动态、交互设计中的构图设计。本书共分为六章。第一章为“动画构图概述”，第二章为“动画的构图原则”，第三章为“动画构图的空间关系”，第四章为“色彩、质感和光影”，第五章为“动画构图的时间关系”，第六章为“动

本书从美学角度入手，以当代最新、最有代表性的影视作品鉴赏为起点，简略地介绍了影视艺术的发展过程与现状。在对影视作品的分析中，系统地介绍了影视作品的编剧技巧、导演技巧、摄影技巧、音响技巧、剪辑技巧等，让读者在了解影视艺术的同时，挖掘出不同时代、不同地域的影视作品中的文化内涵，提高鉴赏水平，增强人文素养。

本书主要精选了从苏联到当代俄罗斯在国际上有影响力的电影大师和他们的优秀电影作品进行分析，如苏联时期的丘赫莱依、塔可夫斯基，喜剧大师列昂尼德·盖代、梁赞诺夫，当代俄罗斯的米哈尔科夫、提莫·贝克曼贝托夫等。这些电影大师都在国际上享有盛誉，他们的作品在艺术上达到很高的水准，题材内容有独特性，思想内涵具有深刻性。本书除了对导演

本书以日记形式撰写，详细记录《小山河》这部国内首部“乡愁+美食”院线电影从筹备、建组到拍摄、后期制作、发行的全流程。既有电影创作中的酸甜苦辣，也是一个志在创新的破局者为理想的苦心孤诣，更有一家电影公司面对疫情的抗争与坚守。

本书共分为三章,第一章为动画编剧的基础知识,即基本理论与概念、创作流程与运营规律以及中国动画的历史流变与剧本创作;第二章为动画编剧的项目实训,共分为动画短片故事创作、动画电影故事创作、动画剧本写作和动画剧本改编四个项目,内容设计由易到难,层层递进。第三章为作品赏析,通过对多部优秀动画作品及其剧本的欣赏和详细分析,使学生

本著作联系中国社会的发展背景,从民族性表达策略的维度介入20世纪50年代至80年代和近5年的中国动画电影,在线性的历史梳理中挖掘中国动画电影民族性表达策略不同阶段的共性和个性;在技术水平、受众接受、媒介种类、艺术审美的横向维度中探讨中国动画电影民族性表达策略的变迁;审视这种转变对中国动画带来的影响,如何改变了中国动画当

本书稿从影视合流的文化立场出发,立足于经典理论与中国影视前沿现象的互鉴、互渗,力图把脉新世纪以来中国影视艺术创新传播的总体规律。在研究对象上,本书既有对分化与重构的新世纪商业类型电影的关注,也有对宏大国家形象影视表达的梳理;既有对经典理论的追溯与重访,也有对流行影视传播现象的批评与叩问。专著坚持客观、理性、思辨的影视批

本书为长销40年的经典电影入门书《认识电影》第14次修订版。自问世以来，《认识电影》已被翻译为十几种语言，深受全球读者和电影行业专业人士认可。 《认识电影》从电影理论的典型视角出发，辅以大量电影片例，简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。全书围绕电影制作核心要素组织结构，共分十二章，收录超500幅精美电影剧照和图片，章

本书结合笔者对黄健中导演的87天创作观察以及3天的半结构式访谈等一手资料，以黄健中的影视作品为主要研究对象，在文本细读的基础上，以哲学、人学、心理学、美学、叙事学、女性主义等为理论工具，从创作主题、视听语言、叙事方法、人物塑造四个维度对黄健中的创作风格进行了系统的分析，并进一步探讨了黄健中创作风格的价值及启示，以期对当