本书以我国电影发行放映机制改革的政策过程为研究对象，构建压力推动-利益博弈的政策过程分析框架，通过对相关政策的制定、执行过程及其评价机制进行深入剖析，提取出关键影响因素和政策参与者的行动逻辑，试图找到提高我国电影发行放映机制改革政策有效性的策略。

本书介绍了好莱坞的电影产业运营模式，这种运营模式主要包括：制片人中心制、完片担保制度、全球发行网络、电影衍生品转化机制、商业电影制造机制等。为了加深读者对好莱坞运营模式的理解，作者还选择了六部好莱坞经典卖座电影作为案例，从电影的故事、题材、导演、演员、技术、营销六个方面对好莱坞经典卖座电影的特点展开了分析。

本书系统介绍了新中国成立初期，藏族题材电影的主要内容、拍摄过程、拍摄花絮等，是第一本介绍藏族题材电影的书籍。

本书根据影视动画专业场景设计课程的课程大纲要求和课程设计思路，动画场景设计师动画专业的必修课，动画场景设计一般分为：内景、外景和内外结合景，而完成场景设计的常规设计图包括：场景效果图，场景平面图、立面图，场景细部图，场景结构鸟瞰图，需要的话可以制作场景模型。本书的主要内容为九章，分别是第一章、影视动画场景设计概述，第二

创作出《龙猫》《千与千寻》的吉卜力工作室，作品以细腻精致的画风、天马行空的想象著称。自1985年成立以来，吉卜力出品，必属精品深入人心。面对这个享誉全球、不可妄议的动画巨头，鬼才导演押井守却有不同意见。在本书中，他以毒辣眼光审视着吉卜力的成败功过，从工作室成立前夕聊到后继无人的现今，细数20余部经典作品深埋于华丽画面下

《我还未读懂漫山白雪》是年轻的写作者、建筑师章程的电影随笔集，但文体更广阔，不止于读解电影。他以丰沛而敏锐的书写，带我们走进塔可夫斯基、费里尼、阿基考里斯马基、伍迪艾伦、大岛渚、娄烨、王家卫、侯孝贤等三十一位导演的影像世界，以及他们恣意与真诚、感伤而灿烂的人生。他把自己投射到书写的事物中，向记忆回溯，所有的过往经验，观

不同类型和风格的纪录片孕育成长在不同的时代和社会环境，造就了纪录片领域丰富多样、各美其美的多元共生局面。本书对纪录片的类型与风格进行了归纳与划分，首先简要回顾了纪录片发展简史，然后详细阐述其类型与风格划分的依据，从表达、时态、功能、数字网络技术、叙事视点五个方面进行细分，并辅以解读典型纪录片，剖析其风格。

任何门类的艺术史，就是其艺术观念和艺术语言的更新史。影视史，就是影视技术与艺术理想不断发展融合，催生成就影视语言变迁的历史。本书从影视艺术创作的基本原理入手，结合作品实例，系统解析声画关系、美工造型、画面创作、镜头分切、场面调度、表演特性、时空、节奏、风格等构成视听语言的造型元素、特殊手段、使读者逐渐明晰影视化思维特征

本书是日本纪录片导演竹内亮的拍摄手记，记录了竹内亮从日本移居中国，并坚持用外国人的视角客观记录中国故事的点滴。书中以竹内亮的纪录片作品为主线，通过《我住在这里的理由》《南京抗疫现场》《好久不见，武汉》《后疫情时代》《华为的100张面孔》《走近大凉山》等一系列作品，展现了竹内亮眼中的真实中国。

本书主要从苏联到俄罗斯的电影发展历程中精选具有代表性的、在国际上有影响力的电影大师和他们的优秀电影作品进行分析。这些电影大师都在国际上享有盛誉，他们的作品在艺术上达到很高的水准，题材内容有独特性，思想内涵具有深刻性。本书除了对导演生平和影片内容、获奖情况做一些基本介绍外，还对这些影片的内容层面和视听语言层面进行分析，吸