本书从淮河流域柳编工艺的起源、植物编织的分类、柳编工艺的分布三个角度梳理淮河流域柳编工艺的历史文化；追溯淮河流域柳编工艺兴起的原因与历史发展，解读其历史文化内涵；从柳编器具的材料特色、工艺分类、工艺流程三个方面分析其编织工艺；从柳编器具的器型、结构、纹理、色彩四个方面解剖其造型艺术。针对淮河流域柳编工艺的活态传承，基于

本书分为14个项目，内容包括：CI与VI概述、标志、标准字、标准色与辅助色、辅助图形设计、吉祥物设计、基本要素组合规范与禁忌、办公系统设计、公关形象系统设计、宣传系统设计、环境系统设计、展览指示系统设计、旗帜设计、VI手册的设计等。

本书收录的所有作品以造型“可爱”为出发点，选择了孩子们最喜欢的各种折纸主题，包括时尚主题、玩具主题、动物主题、季节主题、礼物主题、收纳主题等。每一款作品对制作方法和要点都进行了整理说明，且全部附有照片进行清晰地解说，使每一款作品都能简单地制作出来，即使小朋友自己也得学得会。

本书共分为三个篇章，分别为远古彩陶、青铜时代、瓷器中国三部分。分别讲述了我国彩陶、青铜器、瓷器的发展历史和造型特点，介绍不同器物图案从发生到历代不同的创作风格和艺术特色，着重介绍重点纹样的造型特点和文化风格。同时结合上百幅纹样图案摹本，作为本书图录部分亮点，供读者学习和临摹借鉴。

《锦簇芳华：唐宋服饰与染织绣艺术史考》主要从三个方面体现其史学研究的价值：其一，将唐宋时期服饰与染织绣艺术作为物质文明的集中体现加以书写，呈现具有艺术史物质化书写的特质；其二，针对唐宋时期服饰与染织绣艺术的技艺（工艺）特征与特点作有深度的史学探讨，揭示其作为唐宋艺术史精华象征的史学探究的重要意义；其三，透过对唐宋时期服

中国传统纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿于人们生活的始终。中国传统纹样在现代设计中的应用能够体现出独特的艺术审美观。本书通过对中国传统纹样在不同历史阶段的发展，从形式到内容各个方面进行全面介绍。主要内容包括：中国传统纹样综述、中国传统纹样艺术的发展、中国传统纹样的主要类别、中国传统纹样的形式美与结构美、中国传统

葡萄藤蔓纹饰是世界装饰领域的重要一支，雏形可追溯至古埃及新王国时期，后经历了从古希腊至拜占庭时期等一系列文明的洗礼，其形态、风格和内涵不断演化。汉晋之际经丝绸之路传入我国，在北朝时期发展出丰富的本土化形态和独特的文化意义。 本书以丝绸之路为主线，全面梳理了公元前15世纪至公元7世纪的葡萄藤蔓纹饰，站在希腊、罗马、拜占庭

本书共分为五章。第一章为纤维艺术基础理论，分为纤维艺术的概念和发展、纤维质地与材料、纤维艺术的价值三节；第二章重点阐述纤维艺术工艺，主要介绍了缬缋工艺、缬染工艺、织锦工艺、缂丝工艺、刺绣工艺、高比林工艺、绗缝工艺；第三章主题是纤维艺术设计，共有三节：纤维艺术设计图案、纤维艺术设计与色彩、纤维艺术表达的创意；第四章围绕纤

本书收录了工艺美术家曹庆励近年来用锻造、漆造、修造方法创作的代表性作品。在中文的语境之中，修和造是两个既有交集又互有差异的行为。修的本意是在原有的存在之上进行的增减或者优化的造物行为，但在曹庆励看来，修或者可以成为一种独立的创作。曹庆励所谓的“修造”是通过自己的双手和古人进行着穿越时空的对话，而这场对话还将随着后续的使

本书将立足于数字化传播媒介变革背景下，通过实地调研梳理传统手工艺传承和发展现状，提出中国当代传统手工艺做为民族文化遗产的核心价值意义与表现形态；并在此基础上结合文化场景理论着重探讨传统手工艺的数字化转型的模式、路径和影响因素。论证在中国当代传统手工艺数字化转型过程中的文化取向及其再生路径，为当代传统手工艺的数字化开发寻