本书共五章，内容包括：导论，音乐治疗的作用、方法与模式，音乐治疗的应用领域，音乐治疗视域下的社区音乐文化，我国社区音乐文化可持续发展的策略建构。

本书共六章，内容包括：绪论、音乐教育的现状与问题、音乐教育的教学原则与教学方法、基于音乐艺术的音乐教育、音乐教育中音乐艺术感与美感的培养、高校音乐教育的未来。

本书共五章，内容包括：绪论、巴洛克时期小提琴音乐的萌芽、古典主义时期小提琴音乐的发展、浪漫主义时期小提琴音乐的发展、20世纪小提琴艺术与教育的发展。

本书共五章，内容包括：民族声乐概述，民族声乐的演唱技巧，民族声乐的风格特征、体裁与艺术形式，民族声乐的演唱实践，民族声乐的舞台表演艺术。

本书共六章，内容包括：二胡演奏的风格美学特征、二胡演奏的基础美学特征、二胡演奏的技巧美学特征、二胡演奏的艺术美学特征、中国美学思想对二胡的影响、二胡曲的创作美学。

本书共六章，内容包括：中国钢琴音乐的形成与发展、中国钢琴音乐的创作呈现、中国钢琴音乐创作呈现的特色、中国钢琴音乐创作呈现的美学精神等。

本书共九章，内容包括：音乐艺术概述、音乐教育的基本理论、音乐教育的价值、音乐教育的基本内容、音乐教育中的审美方法等。

本书围绕“钢琴音乐的发展及演奏技巧研究”这一主题展开论述，反映了钢琴教学转型升级的新态势，突出了钢琴技巧学习的实际功能。全书共五章，内容包括：不同时期的钢琴音乐体系、钢琴演奏基础知识、钢琴演奏技巧指导、钢琴乐曲演奏的处理技巧、大作曲家的练习方法及作品诠释。

本书分为“淮北夏派唢呐综述”“大笛牌”“传承乐曲”“创作乐曲”等五章，详细论述了夏派唢呐的渊源、艺术特色及传承发展情况，并收集整理了200多首在当地很有影响力的唢呐曲。

《芭蕾基本功训练钢琴曲》根据作者多年教学经验，从芭蕾舞基本功训练的教学内容出发，对钢琴艺术特点进行分析、梳理、总结，探究训练教学中钢琴艺术指导特性，将教学实践中的艺术灵感进行记录，对与舞蹈教学动作组合的音乐进行曲式分析与和声配置创新，旨在丰富高校舞蹈表演专业中应用的钢琴艺术指导曲目，根据芭蕾基训组合训练的动作特征、节奏