声乐艺术是一门独具风格全面型的表演艺术形式。本书基于声乐学习的过程而作，意在将声乐理论与表演实践紧密结合，以科学的声乐理论指导其演唱实践，以得体的舞台表演展现作品内容。全书分为两个部分，第一部分为声乐理论知识，此部分概括了声乐理论的艺术理论、生理基础以及心理基础三部分的理论知识，第二部分为声乐表演知识，此部分概括了声乐

本书主要对高校声乐课程教学现状进行分析，并对高校声乐课程教学的创新做进一步的探究。首先，本书紧扣声乐课程教学最为基本的内容，如演唱、共鸣、发声等，探讨了声乐教学创新所应往意的原则及应当避免的问题；其次从声乐教育目的出发，仔细探讨了声乐课程教学的风格塑造、情境构建等问题，旨在摆脱以往传统教育模式的问题，从而把声乐教育与学

本书视唱内容来源于武汉音乐学院作曲系视唱练耳教研室近年来集体创作的旋律素材，以2016-2021年湖北省联考、武汉音乐学院校视唱真题为主要内容，针对视唱中的自然音体系和变化音体系展开训练。主要章节内容有：第一部分，大小调自然音体系(以无调号调式为主)；第二部分，大小调变化音体系(1-3个调号序进)，包括“经过变化音视唱

本书为黑龙江农业经济职业学院和岑溪市中等专业学校的校本教材。本书按照学以致用的原则，精心设计了乐理知识和视唱练耳两个部分，主要内容共十个项目，具体包括音的概述、记谱法、节奏与节拍、常用音乐记号、音程、调与调式、和弦、五线谱视唱、简谱视唱及练耳。本书内容充实、逻辑严谨、编排合理、选材精练，每一章节设置有章节问题和作业，可

本书是一部音乐教育类图书，讲述了高校声乐教学模式构建与创新研究。内容包括以下几个方面。对目前高校声乐教学现状的概述，介绍了声乐教学的基本训练与教学方法。分析了心理调控在声乐教学及表演中的运用，并对声乐教学有效教学模式实践进行了有效的理论分析，把有效教学实施与声乐创新人才培养相结合进行阐述。对声乐分层教学模式的实施从概念

本书主要内容包括：中国民族声乐艺术概述、中国民族声乐的演唱技巧、中国民族声乐的语言技巧、中国民族声乐的审美研究。具体内容包括：中国民族声东及其艺术特征；中国民族声乐艺术的文化内涵；中国民族声乐艺术的发展脉络；歌唱时运用的生理器官及其发声原理；歌唱的呼吸技巧；歌唱的发声技巧；歌唱的共鸣技巧等。

本书共分十一章，主要内容包括：绪言：乐队的编制和发展；乐队的编制和发展(续)；织体写法及弦乐在乐队里的特点；为柴科夫斯基《四季》中的《四月一一松雪草》配器——小型乐队配器；分析柴科夫斯基《弦乐小夜曲》——弦乐队的多样性等。

本书通过对歌剧艺术概述，歌剧中的声部划分、多声部形式等相关知识，让读者了解歌剧人物的唱腔、歌剧演唱与表演的技术技巧以及经典解读，讲述了歌剧艺术的基本概念，并对歌剧舞台表演的技巧与歌剧表演的艺术进行了介绍。

本书共分七章，第一章对合唱与指挥基础理论进行了综述；第二章是关于合唱指挥艺术的简述；第三章对合唱指挥艺术中需要注意的问题进行了深人分析，分析了合唱指挥中几种关系的处理、情感解读、影响因素等；第四章侧重介绍合唱指挥对声音的把控、对技术技巧的把握、对作品的分析与处理、应具备的基本素质等综合能力的提高；第五章主要介绍合唱指挥

本教材是针对音乐教育本、专科学生的教学实际而编写的。教材充分考虑了地方院校本、专科学生在音乐听觉和视唱能力上的特点，根据音乐学专业课程的学时安排进行编排，分上下两册，均包含和声听觉训练、节奏训练、旋律训练三个板块，每个板块分为18课，均包含视唱及练耳内容。调式调性从零起点到三升三降。教材为教师教学、学生学习提供了很好的