本书是一本针对高校音乐教育专业钢琴教学方面的实用性教材，主要面向大专院校、艺术院系、成人教育学院、高职高专等学校，针对这一专业的教育教学特点、内容和方法，进行有针对性的教育和训练。全书从钢琴教学的初级阶段开始，将音乐理论的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学紧密结合起来，以世界名曲、民间音乐

本书共分十章，以五线谱的形式，从无升降号调开始，一直到四个升、降号调，以及困难片段为止，完全覆盖了二胡视奏及现代作品演奏所需要的范畴，是目前二胡教材市场中较为完备和体系化的一本视奏教材。

本书主要从音乐鉴赏对学生审美情感的培养、音乐鉴赏对高校学生的影响和作用、高校音乐鉴赏课程设置和实践、高校音乐鉴赏教师队伍建设和培养等方面介绍了音乐鉴赏在高校美育中的重要性；讲述了高校音乐鉴赏课程的设置与教学方法，包括课程的设置、课程的教学方法、课程的评估与考核等；指出了高校音乐鉴赏对学生的影响与意义；讲述了高校音乐鉴赏

本书以钢琴伴奏理论为基底，以钢琴伴奏实践为导向，对钢琴伴奏艺术与实践展开了论述。首先对钢琴伴奏艺术理论进行了介绍，从而引导读者对钢琴伴奏有一个宏观的认识，其次对钢琴伴奏的发展历程及国内外发展现状进行了论述，试图让读者更深入的了解钢琴伴奏艺术的发展历史。此后，又从钢琴艺术伴奏的素养及能力对钢琴伴奏艺术进行了详细的分析，以

中国民族声乐，作为中华民族文化的重要组成部分，是一种融合了传统音乐、语言和表演艺术的独特歌唱形式。本书从民族声乐的内涵、理论基础、属性特点、历史发展等方面进行了阐述，并深入介绍了其教学理念与实践。书中不仅论述了民族声乐教学的内涵和方法，还探讨了呼吸、发声、共鸣等唱法教学的关键环节，以及语言和表演的理论教学。此外，本书还

本书首先介绍了普通高校音乐教育的历史背景、发展现状及面临的挑战，分析了普通高校音乐教育创新的内涵、原则及价值，然后阐述了普通高校音乐课程的设置原则、内容安排及教学方法创新，讨论了普通高校音乐教材的选择标准、使用方法及创新途径，讲述了普通高校音乐教学实践活动的组织与实施，构建了普通高校音乐教育评价体系，最后探讨了普通高校

本书是一本研究高校音乐教育的专著。本书在阐述音乐、美育、音乐审美等相关理论基础上，论述了高校音乐教育的美育价值、历史源流、特点、任务、原则以及存在的不足，探索了培养学生音乐审美能力的方法以及美育教学内容和创新路径，以期助力高校音乐美育的高质量发展。本书深入剖析了高校音乐教育的全貌，不仅对音乐教育的理论基础进行了全面梳理

《新时期以来中国专业音乐创作经典作品音乐分析》考察了中国现当代的专业音乐创作和作品。其中这本“管弦乐卷”关注乐队作品方面。这一选题从两个方面具有重要的意义。首先，它涵盖了中国这一历史时期重要的、有影响力的音乐作品，在史学上是一次对中国现当代音乐创作的梳理，反映了中国在吸收西方，乃至全世界的音乐创作风格技法方面的发展历程

声乐表演教学是一门实践性很强的技能课程，因此，在高校声乐表演教学中进行课堂教学与实践的有机结合也显得尤为重要了。歌剧是一个以歌唱为主导的音乐化的戏剧，有连绵起伏的故事情节、矛盾冲突的角色碰撞以及特定的舞台布景和服饰，表演性明显高于单调的音乐会独唱或是一般类型的文艺演出，因此高校声乐表演教学与歌剧实践教学相结合是社会进步

本书是以广大的音乐爱好者及普通的音乐学习人群为受众群体，从最基础的乐理知识点入手，以简明扼要、通俗易懂的语言进行阐述，让大家对于在音乐活动中接触到的理论知识有一定的了解并形成概念。本书的编写思路有两条：一是作为工具书(词典)，共有词条102个，索引的名词127个；二是作为基础的乐理教程使用，共七个章节，由浅入深地进行名