本书主要分为三部分内容——学理基础、设计方法与案例分析。第一部分学理基础,从定义、发展历程、主要类型与发展趋势,对信息可视化设计展开系统介绍;同时,从信息传播、信息受众、信息表现三个层面,分析了信息可视化设计中的多学科理论基础,以强化读者的理论认知。第二部分设计方法,提出了“从思维、结构到视觉”的设计架构,以及实战“三
本书所收录的朱良志先生的四篇文章,颇能显现出其治学特点与精神,既能展现他对中国艺术的整体性思考,又能显示他对各个艺术门类的研究成果。
托尔斯泰论文艺
本书稿系一部艺术评论集,收录了作者创作的《神奇出天然,不老常青树》《丹青有情,书画有意》《闳约深美》《雄姿虽天成,还得妙手绘》等艺术评论作品,对周觉钧、胡华令、刘蟾、姚迪雄等艺术家的作品特色、风格、意蕴乃至人格风骨等进行了评述。书稿中收录的作品用通俗易懂、诙谐生动的文字和平实的文风对国内知名书画家的画作、书法、雕塑等进
艺术,作为人类阐释世界和承载其观念意义的重要方式之一,以鲜明的文化品格,丰富的表现形态,参与了人类文明精神气象的建构。著名艺术史家、中国美术学院教授范景中的《艺术与文明》三部曲,是凝聚其五十多年研究成果的一部通史性艺术专著。全书将绵延几万年的西方艺术置于人类历史文明语境,以宏阔的文化视野,沿着艺术的价值学与形态学这两条
本书介绍了AIGC的基本原理和使用方法,包括人工智能的图像生成、风格转换、深度学习等技术,提供了丰富的案例分析和实践教程,帮助读者了解如何使用AIGC进行数字艺术创作,包括数字绘画、图像处理、视频制作等方面。本书内容注重实践与创新,提供了一系列丰富的案例实践,包括IP设计、儿童读本插画创作、家居设计、服装设计、漫画创作
本书探讨了如何培养学生的艺术传造力,并有效地引导学生发展批判性思维能力并将其运用于艺术创作中,这也是教育管理者和教育者们共同关心的议题之一。学校、艺术院校和教育机构需要通过合理的管理策略和教学方法,为学生提供开放、创新和有挑战性的教育环境。通过精心设计的专业课程和批判性思维培训,培养学生的艺术传造力,使其可以更好地理解
本书旨在夯实读者的色彩设计基础,内容涉及色彩搭配的原理、色彩调和、色彩对比、色彩印象等,针对每一部分都安排了大量的知识点、示例分析、色卡提炼等内容。在讲解色彩理论与知识后,介绍了不同应用设计领域的商业配色方法,每个领域给出多个商业案例,以“设计思路、色彩选取、素材选取、色彩设计方案和制作过程”的结构来分析和讲解,帮助读
本书全面、系统地介绍了信息可视化艺术设计的理论基础、方法论和实践应用。全书由理论篇、方法篇和实践篇组成,共5章。主要内容包含信息、可视化与信息可视化,信息可视化艺术设计,信息可视化艺术设计的分类方法与原则,信息可视化艺术设计的流程规划与工具应用,以及信息可视化艺术设计的创意与实践。此外,本书还介绍了信息可视化的传统方法
本书针对大学人文素质教育、公共艺术教育和全社会推动文化大发展的需要,以精准的阐述、广泛的知识和丰富的配图使学生从古今中外的美术作品中获得更加全面的美术鉴赏知识,进而更加有效地指导美术鉴赏实践活动。全书分为4篇,共计10个主题,分别是美术与美术鉴赏、中国绘画艺术鉴赏、中国建筑艺术鉴赏、中国雕塑艺术鉴赏、中国民间美术与工艺