本系列引进自牛津大学出版社的VERYSHORTINTRODUCTIONS系列,是一套畅销全球的大家小书,由业内专家杨燕迪、萧梅、严锋、李皖等联袂推荐。此次引进的7本音乐主题人文通识译丛,包括《早期音乐》《管弦乐团》《民间音乐》《民族音乐学》《乡村音乐》《布鲁斯》《音乐心理学》,均由全球顶尖学者执笔,国内一线学者担纲翻译
《彝族民间音乐概论》共分音乐综论、少儿音乐、民歌、乐器、音乐文学、歌舞音乐、仪式音乐和音乐功能等八章三十三节,内容涉及彝族音乐历史、音乐概念和形态、音乐符号和应用、音乐形式与规律、古谱研究分析、音乐程式与结构等。全书在总结和接续前人音乐理论研究的基础上,加强了彝族音乐的本体研究,从音乐与历史,音乐概念与基本理论,音乐与
本书作者刘新红,郑州大学音乐学院教师,主要从事音乐课程教学研究。音乐发生在人类的文化历史之中,是人类整体文化的组成部分,因此音乐在发展过程中常常会受到社会政治、经济形态及思想潮流的影响。在学习中西音乐史的过程中,如果只关注音乐史本身,缺乏对音乐发展与历史事件存在联系的意识,就会难以理解某一时期所出现的音乐现象。基于此,
本书本着立足民族传统音乐,分音乐鉴赏基础、中国音乐和外国音乐三大部分,分为11个章节,从学习如何欣赏音乐和欣赏音乐的方法入手,传唱经典,传承中华民族悠久的音乐发展历史,从聆听经典中华民族音乐、外国西方音乐,零距离走进民族音乐、古典音乐、传统音乐、现代音乐,将经典注入心田。本书同时兼顾实用性和通俗性,更重要地通过引导读者
本书首先诠释了音乐艺术的内涵、本质、特点、形象、价值等,接着分析了不同的鉴赏内容、形式、途径、效果、功能等,引领读者全方位了解音乐艺术的审美类型、审美风格、审美心理、审美价值、审美观念、审美感悟。以求全方位,多维度,多视角地让读者鉴赏、思考、发现、创新、想象。由此,在对音乐艺术的鉴赏审美中有所发现,有所比较,有所感悟。
音乐美学与钢琴艺术是目前高校专业学生必修课之一,是培养音乐全方位综合型人才的重要桥梁。因此,探讨与研究二者的发展轨迹与走向,有着重要的历史意义和现实意义。本书从解读音乐审美的本质和形式为切入点,从宏观到微观,有条不紊地引领读者视野,观赏与欣赏音乐的艺术美、整体美、局部美、形象美;又从理论到实践,从历史到现实,展示了钢琴
本书着眼于音乐教育和钢琴文化,结合教育理论与实践,从纵向与横向的角度,由表及里的深度,结合逻辑思维与形象思维,有条不紊地展示了音乐教育与钢琴文化在不同时空、不同实践中的广度与深度,不同的内容和教学效果、教学反思、教学研究、教学发现、教学改革和价值取向,由远及近、层层深入地展示了音乐教育与钢琴文化在本质、形式、特征、形象