本书采用理论阐述与具体实践应用分析相结合的方法，以服装色彩基础认知为切入点，以形象设计与服装搭配之间的关系为研究主线，首先分析服饰色彩搭配的原理，同时介绍了服装色彩的搭配原则，最后分析服装色彩应用在人物形象设计中的表现和作用。

本书打破传统的服装设计、服装制板、服装工艺三者分块式的教学方法，将裤装大类从浅到深分成家居裤、女西裤、男西裤、牛仔裤、短裤、宽腰锥形裤六个项目，每个项目包含设计、制板、工艺三个任务，每个任务中又包含若干个小活动。每个项目从案例导入，从服装企业的实际需要出发，强调专业技能训练和学生实际操作能力的培养。

《服装立体裁剪》第一章是对服装立体裁剪的基础知识的讲解，简单地介绍了服装由平面到立体的演变过程，探讨立体裁剪的基础构成原理以及材料、工具和使用方法。第二章介绍了紧身衣、原型省道转移及原型省的变化设计等立体裁剪操作方法和步骤，诠释了服装造型空间、加放量与构成形态规律的关系。第三章着重裙装、外衣、风衣和大衣等实用性服装的操

本书原版出版于1814年,距今已有200多年的历史,作者为英国画家威廉·亚历山大。1793年,大英帝国派往大清帝国的马戛尔尼使团到达北京附近,在热河行宫觐见了乾隆皇帝。年轻的威廉·亚历山大作为使团的随团画家,在从澳门到北京的往返旅行中,创作了大量反映当时中国世态风情的画作。他回到英国后,于1814年精选了50幅画作在伦

本书内容包括:袖子制版,裙装制版,上衣原型制版,领子制版,裤装制版,内容详尽,步骤丰富,并提供了各种制版的小提示。

本书从立裁的基本工具开始阐述,内容包括:基础知识,上衣立裁,省道立裁,裙子立裁,连衣裙立裁,内容详尽,步骤丰富,并提供了立裁的各种小提示。

本书从基础的缝制工具开始阐述,涵盖了手缝与机缝的内容,章节包括:手工缝制,熨烫,衬布、内衬、填充层和里布,缝份的加工处理,服装边缘的处理,纽扣和扣眼,针织物,包边,口袋,拉链,内容详尽,步骤丰富,非常实用。

从凡尔赛宫到巴黎的鹅卵石小道，法国时尚史一直都是世界时尚史的缩影。无论是迪奥的“新造型”，还是圣·罗兰的吸烟装，抑或是香奈儿的小黑裙，法国的时尚大师们深深地懂得，服装设计不仅是一门技术，更是一门艺术。对法国时尚的热爱让梅甘·赫斯开始了时尚插画事业。她在《去法国看秀（<欲望都市>绘者在巴黎现场手绘余百幅图，近距离接触高奢

本书以贵州五彩黔艺民族服饰博物馆2016年开馆以来的展陈品为载体，按照贵州九个市州代表性服饰为章节，展现了贵州多彩的民族文化，留存了五彩黔艺近五年展览的时代记录。在展馆即将搬迁的遗憾中，以纸媒为介，唤起人们对这批藏品的珍贵回忆。在新馆展陈中，会陈列更多未展出的藏品，犹如翻书，一页一章，一展一题，把沉睡在库房里的藏品逐步

本书从西装的起源、演变、发展、类别、款式、板型、工艺和面料等基础知识入手，配以大量品牌案例，着重讲解了西装的搭配与礼仪，包括配服与配伍；衬衫的剪裁与选择；不同人体对西装的影响；色彩与西装的关系；西装的量体服务等。在实地考察的基础上简单分析了西装的起源地萨维尔街的各个店铺现状和优势。然后基于云衣定制平台已有的实战经验，讲