《钢琴与伴奏（第4册）》适用于普通高等师范院校小学音乐教育专业和同等学制音乐表演专业的学生。《钢琴与伴奏（第4册）》贴近小学音乐教育专业的职业方向，立足小学音乐教育教学前沿，依循钢琴学习的客观规律，借鉴优秀教材的成功经验，选用国内外经典音乐作品，兼顾人文与时代特色，注重学科渗透与知识融合，以发展学生钢琴应用能力为目标，

《钢琴与伴奏（第3册）》适用于普通高等师范院校小学音乐教育专业和同等学制音乐表演专业的学生。《钢琴与伴奏（第3册）》贴近小学音乐教育专业的职业方向，立足小学音乐教育教学前沿，依循钢琴学习的客观规律，借鉴优秀教材的成功经验，选用国内外经典音乐作品，兼顾人文与时代特色，注重学科渗透与知识融合，以发展学生钢琴应用能力为目标，

本教材依据中华人民共和国教育部编订的《职业学校专业教学标准》相关专业的“课程设置与要求”中专业核心课《视唱练耳》编写。三年制音乐专业《视唱练耳》课程在前两学年(4学期)开设，每周3课时。每节课包含视唱、练耳两个部分。视唱内容以中外民歌、名曲为谱例，由浅入深，循序渐进地编写。听音练耳分单音、音程、和弦、节奏、旋律五个模块

本书基于诗乐关系的视角，在19世纪之前西方声乐发展史的背景下及德奥浪漫主义时期音乐美学观念的辩证中，探索浪漫主义时代关于音乐本质的认知转变对艺术歌曲中诗乐关系嬗变的影响。本书指出，艺术歌曲不仅仅是诗乐的水乳交融，更是歌曲艺术在音乐发展史上的浪漫化转型，它彰显出诗乐关系的重大转折，蕴含着德奥浪漫主义音乐美学“绝对”与“融

在世界上众多的乐器当中，钢琴被音乐家们誉为“乐器之王”。钢琴的音域宽广，音量变化幅度大，有着丰富的文化意蕴。经过三百多年的发展，钢琴获得了很大的发展，具有强大的表现力。同时，钢琴演奏技术也经历了由传统弹奏法发展到更全面的现代弹奏法。钢琴演奏家通过掌握精湛的演奏技术来演绎音乐作品，表达出钢琴作品的情感，做到技术与音乐并重

本书是一本针对高校音乐教育专业钢琴教学方面的实用性教材，主要面向大专院校、艺术院系、成人教育学院、高职高专等学校，针对这一专业的教育教学特点、内容和方法，进行有针对性的教育和训练。全书从钢琴教学的初级阶段开始，将音乐理论的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧三方面的教学紧密结合起来，以世界名曲、民间音乐

本书共分十章，以五线谱的形式，从无升降号调开始，一直到四个升、降号调，以及困难片段为止，完全覆盖了二胡视奏及现代作品演奏所需要的范畴，是目前二胡教材市场中较为完备和体系化的一本视奏教材。

本书主要从音乐鉴赏对学生审美情感的培养、音乐鉴赏对高校学生的影响和作用、高校音乐鉴赏课程设置和实践、高校音乐鉴赏教师队伍建设和培养等方面介绍了音乐鉴赏在高校美育中的重要性；讲述了高校音乐鉴赏课程的设置与教学方法，包括课程的设置、课程的教学方法、课程的评估与考核等；指出了高校音乐鉴赏对学生的影响与意义；讲述了高校音乐鉴赏

本书以钢琴伴奏理论为基底，以钢琴伴奏实践为导向，对钢琴伴奏艺术与实践展开了论述。首先对钢琴伴奏艺术理论进行了介绍，从而引导读者对钢琴伴奏有一个宏观的认识，其次对钢琴伴奏的发展历程及国内外发展现状进行了论述，试图让读者更深入的了解钢琴伴奏艺术的发展历史。此后，又从钢琴艺术伴奏的素养及能力对钢琴伴奏艺术进行了详细的分析，以

中国民族声乐，作为中华民族文化的重要组成部分，是一种融合了传统音乐、语言和表演艺术的独特歌唱形式。本书从民族声乐的内涵、理论基础、属性特点、历史发展等方面进行了阐述，并深入介绍了其教学理念与实践。书中不仅论述了民族声乐教学的内涵和方法，还探讨了呼吸、发声、共鸣等唱法教学的关键环节，以及语言和表演的理论教学。此外，本书还