本书从世界剪纸艺术宏观背景切入，构建完整认知框架，深入剖析傣族剪纸的历史渊源、艺术特征与文化内涵。研究兼具广度与深度，创新探讨金属剪工艺体系，挖掘题材纹样文化编码，提出数字化转型等传承创新路径。其将理论阐释与实践指导相结合，既为学界提供研究范本，也助公众理解傣族文化。此书饱含研究者守护文化根脉的赤诚，旨在推动傣族剪纸在

本书深度探寻中国漆艺的发展脉络与文化内核。作为世界漆艺的源头，中国漆艺源远流长，数千年来薪火相传，对全球漆艺发展影响深远。全书以时间为轴，系统梳理漆艺从新石器时期萌芽，历经各朝各代的革新演变，清晰剖析不同历史阶段的艺术特征与形成成因。同时，本书从工艺美学、文化内涵与民族价值多个维度，全面阐释漆艺的独特价值。书中不仅详解

本书受2022年教育部人文社会科学研究规划基金“乡村振兴下数字技术驱动的传统手工艺创造性转化研究”资助（项目号为22YJAZH118）。作者基于大量的田野调查，总结我国乡村手工艺的现状和挑战，分析从工匠培育到多产业协同的政策效应、提出民艺智造赋能乡村的设计创新，作者梳理日本传统手工艺走过的产业振兴道路，从中挖掘值得我们

本书聚焦晚清各类典籍中与漆相关的文献，通过精选《三礼图》《钦定工部则例》《海山仙馆丛书》等古籍的高清图片及注释，系统梳理中国漆器工艺的演变、产业管理及社会背景，并辅以《盛宣怀家族契书》、世博会档案等罕见图像资料，生动呈现传统漆文化的技术传承与时代变迁。

本书稿分为起源、瓷脉、传习三编，结合作者本人长期的调研经验和前期丰富的文献材料梳理成果，分别从景德镇地区的陶耕文明起源、陶瓷烧造的技艺源流和技术传承脉络、近现代以来景德镇陶瓷产业及其周边文化产业的创新和传承发展等角度讲述景德镇的陶瓷文化传承故事。涵盖了景德镇镇区、浮梁、乐平等地区所涉及近50个古窑、窑业遗址和生产堆积聚

本书以平面广告设计理论为基础，突出平面广告设计创意构思与表现的原则、版面编排与平面广告设计形式，从而培养学生的创意构思和AI创意表现的设计综合能力。本书采用新的教学思路，将平面广告设计理论知识和案例、创意与实训紧密结合，使学生从中学习和掌握平面广告创意与表现技法，并通过实训课题设计与练习得以巩固和提高。创意与实训部分以

本书也与广州美术学院美术馆“样：从‘广交会’出发——20世纪艺术史中的民艺眼光”展及苏州大学博物馆“方寸间的灵动——伍成章糖纸人艺术展”相呼应，是这两次展览的学术延展，对于展览活动的学术记录和展览内容的持续研究至关重要；伍成章的糖纸人作品形式独特，造型精彩，色彩丰富，制作精良，通过书籍形式向公众介绍，对于美术研究、设计

本书是一部对绘画艺术进行专业品鉴与研究的图文集。其中主要内容为2000年以来重庆市入选国家重大题材美术创作工程的22件作品(收录于《中华史诗图文志：中华文明历史题材美术创作工程文献集》人民美术出版社2018年版)。这些创作工程包含“国家重大历史题材美术创作工程”“中华文明历史题材美术创作工程”“文化部国家主题性美术创作

近30年来，无论是设计师还是非设计师，都通过作者罗宾·威廉姆斯接触到了优秀设计的基本原则。通过她直接明了且轻松的风格，罗宾已经教会了数十万人如何运用四个出奇简单的原则使他们的设计看起来专业。本书是原书第4版，提供了更多实用的设计建议，包括一个关于排版基础的新章节，更多训练你"设计师眼光"的测验和练习，更新的项目供你尝试

本书系统阐释中国传统插花的艺术精髓与实践方法，共分六章：从历史脉络、美学特征到工具使用，详解花材固定(花泥、剑山、“撒”技法)、四大基本花型、主枝布局、色彩搭配等核心技艺，还包含20种常见花材修剪技法、花器工艺及古画与现代作品对比鉴赏。全书图片均由作者亲自插作拍摄，以第一视角呈现技法细节，实现“手把手教学”。