少女的梦总是粉粉嫩嫩的，冒着充满想象力的闪亮泡泡。那些梦幻童话或是伤感，或是甜蜜，总能用文字或图画击中少女们柔软的内心。本书正是这样一本满足你梦幻畅想的水彩入门读物，从小元素到大插画，从固定技法到自由创作，可让你轻松画出充满梦幻感的水彩插画。 本书共分为5章。第1章介绍了水彩绘制前需要准备的工具；第2章从小元素入手，讲解了低难度的梦幻元素的画法；第3章介绍了创作梦幻水彩作品的基本技巧，运用这些技巧可以进一步营造梦幻的

本书以彩铅、水彩、马克笔为主要绘制工具，以当下比较有代表性的时尚秀、广告大片、网络气质美图等为主要绘制素材，对时装画的绘制技法进行了全面的讲解和演示。相信本书能给读者带来手上与视觉上的双重唯美感觉享受，能够让读者快速掌握服装效果图的绘制技法。本书绘制的人物造型偏唯美风格，造型丰富多样，步骤详尽，技法明了，真正为读者的兴趣考虑，培养爱手绘的习惯。 本书对时装画绘制工具，时装画人体表现技法，服装饰品绘制技法，时装画勾线技

本书包含36张超清古风国乐涂色线稿，以琵琶青年演奏家柳青瑶为绘制 原型，描绘了“琵琶弦上说相思”“箜篌向月轻轮甲”“嬴女吹玉箫，吟弄天 上春”“掩抑复凄清，非琴不是筝“等国乐演奏之场景。书中线稿既可当作填 涂颜色之用，也可作为临摹素材使用，书后还附有涂色参考图，可供读者欣赏、 参考、临摹之用。 悬笔侧锋，自是繁景三千。倾诉衷肠，便有相思寄于手中弹。放空冥想， 体会书中人物的心绪柔肠。

本书包含36张超清古风花意涂色线稿，以琵琶青年演奏家柳青瑶为主人公，绘制了“雨晴香拂醉人头”“东家蝴蝶西家飞”“庭前落尽梧桐，水边开彻芙蓉”等鸟语花香的场景。书中线稿既可当作填涂颜色之用，也可作为临摹素材使用，书中还附有涂色参考图，可供读者欣赏、参考、临摹之用。 微雨后，薄翅腻烟光。才伴游蜂来小院，又随飞絮过东墙。长是为花忙。在手中画笔间，体会桃红柳绿，蜂飞蝶舞的美好时光。

3种画笔的美少女漫画是怎样练成的？如何练就一手过硬的手绘本领？其要领和关键何在？《超简单彩漫绘——用色铅笔、马克笔、水彩画动漫美少女》本书用5章内容、22个案例直观而生动地向我们展示了色铅笔、水彩及马克笔的综合运用方法与步骤。从工具的选择到构图、上色，再到学习要领，手把手教你画好女像漫画，带你见证笔下出芙蓉的神奇与魅力！ 本书案例难度系数适中，适用范围广，相信无论你是动漫爱好者还是从未接触过漫画的画界小白，都能从本书

如何选材料，如何运笔，如何着色，如何描画……其实，学习水墨画一点都不难！翻开本书，跟随水墨画教师中津宜子来学习如何无需打底稿，只需运用笔触来表现四季的花之美，现在就让我们用墨、颜彩与画笔来描绘四季芳华吧。本书首先详细讲解了水墨画的所需工具、色彩知识与绘制花朵各元素的绘制技法，然后依循四季讲解绘制当季花朵的方法。书中举出了许多范例，都是以生活常见的花朵为题材的。通过照片与图解的方式，进行细致讲解，用笔的丰富的运笔方式表

本书为达·芬奇部分手稿的合辑。书中记录了达·芬奇的天才之作，展示了展位艺术家天马行空的想象力和无人能及的艺术创作力量。书中摘选了他有关解剖、鸟类飞行模拟、战争的作品，当然也包括他那些了不起的发明创造，例如飞行器。达·芬奇手稿本中的原始手绘作品和图表都在本书中做了一一呈现。

《东方音乐艺术审美论》力图从审美视角切入，全面、深入、系统地对中国、日本、印度及其他东方国家的音乐艺术进行历史性的梳理、分析、比较，廓清其思想文化审美内容，以期为21世纪各门艺术的创新发展起到借鉴作用。《东方音乐艺术审美论》分两大部分。*部分纵向梳理东方诸国的音乐艺术发展历史；第二部分重点探讨东方音乐艺术的基本理论问题。《东方音乐艺术审美论》为国内*部从审美视角出发探讨东方音乐艺术的理论研究专著，对东方音乐艺术的理论

《红楼梦戏剧研究》全书分为八章，戏曲部分着重其多元文化特征、人物形象嬗变及红楼戏演出研究，话剧部分着重主题新变、艺术手法和赵清阁话剧个案分析。全书以详实的文献梳理，较为全面地述评《红楼梦》戏剧作品，补充和纠正了前人的疏漏与讹误，益于学者进一步研究。重视探讨戏曲名角对红楼戏舞台传播的贡献，并将视角延展至《红楼梦》唱片研究。在掌握丰富资料的基础上，对《红楼梦》改编作品作出深入的理论评判，如对陈钟麟《红楼梦传奇》的批

乐府诗中的琴曲歌辞旧题滥觞于《琴操》。全书理论论述共分为三个部分，即宋代琴曲歌辞创作概况、《琴操》拟作的复古精神、琴歌《醉翁吟》的演变轨迹。作者从这三条线索论述了两宋琴曲歌辞的流变。拓展阅读部分是对两宋琴曲歌辞文献的整理，其中题解注释皆为作者的心血之作，对研究两宋琴曲的学者有一定的借鉴意义。