相遇_雷武铃_9787514223187

《相遇》的结集，是特定的时间--九十年代末以来的二十余年间，特定的空间--河北大学，特定的人群--一位诗歌教育家及其优秀的弟子，所做的一件特别的事情。从寻常的角度来看，不过是一群爱好诗歌写作的师生的作品选集，不过，如果放眼新诗百年的历史，却恐怕有特别的意义。诗人们因为在河北大学听一位老师的诗歌课而相遇、相聚，保持长期而紧密的人员与文字联系，彼此激励、促进、批评，一些人将诗歌写作视为终生志业，也写出了很优秀的作品，跻身当代优秀诗人的前沿。如果说《相遇》诗人和其他诗人群体有什么根本性区别的话，就在于他们把诗歌视为一种精神生活；在于诗歌是这些诗人的精神生活之核心与实践形式。

一

我们热爱一座城市，常常不是因为那里的建筑，而是因为那里的人。很久以前，保定只是我乘坐京广线途经的一个地名，后来，随着老友雷武铃到那里任教，保定成了我热爱的一个城市。二十三年过去了，他一个湖南人带出了一批诗歌弟子（主力是燕赵子弟），很多弟子也成了我的朋友。我不算孤陋寡闻，纵观国内诗坛，能在一个学校长期扎根，培养出一批优秀诗人的，还真的不多见。说武铃是当代优秀的诗歌教育家，丝毫没有夸张。

固然写作的灵感有不确定性，但是灵感从来只光顾有准备的人。这个有准备，包括专注和训练。传统谬论中历史最悠久的一个，恐怕就是天才论了。其实一个大脑正常的人，只要具备基本的知识素养，热爱写作，遵循正确的方法，一般都能有所成就。

武铃对学生的指导很具体，象批改作业一样，有时甚至把他们的诗行改得面目全非。技法上的指点之外，他还想法开阔学生的视野。他讲课选的都是现代世界最好的诗人，讲得具体入微。近来他翻译了一些毕晓普、希尼的诗和诗论，应该就是出于讲课的需要。本世纪初我们几个朋友讨论弗罗斯特、卡瓦菲斯、拉金、佩索阿、米沃什等，他的学生们都能得到原文和最新的翻译。这在学生是幸运的，跟我们在八、九十年代无课可听，只能自我教育，不可同日而语。起点就不在一个层次上了。如果我们年轻时能遇到这样的老师，不知诗艺能精进多少。武铃本身就是诗人，实践与理论兼备，这使他比一般的文学系教师要高出一筹。

最重要的是他能激发学生对于诗歌的热爱，真正的热爱。除了自身的人品魅力，作风民主，能够平等待人外，对学生有耐心也是一个因素。这意味着经常有学生来咨询，他不得不放下手头的工作，花很多时间去聊天，却不一定有正反馈。老实说，在耐心这一点上，如果我在大学任教，我不一定能做到。

二

《相遇》这次的结集，是特定的时间九十年代末以来的二十余年间，特定的空间河北大学，特定的人群一位诗歌教育家及其优秀的弟子，所做的一件特别的事情。从寻常的角度来看，不过是一群爱好诗歌写作的师生的作品选集，不过，如果放眼新诗百年的历史，却恐怕有特别的意义。据我所知，北大、师大、复旦等高校都出过校园诗集，但是所选诗人之间并无严格的师徒关系，彼此之间的文字联系也比较松散，甚或完全没有联系，只因是诗社、文学社历届成员才勉强凑在一起。《相遇》与它们的不同，在于诗人们因为在河北大学听一位老师的诗歌课而相遇、相聚，保持长期而紧密的人员与文字联系，彼此激励、促进、批评，一些人将诗歌写作视为终生志业，也确实写出了很优秀的作品，跻身当代优秀诗人的前沿。

我有幸认识其中的一部分成员，对诗群的发生、发展过程知道一个大概。如果有诗歌社会学、诗歌人类学这样的新学科，我觉得这一群体可以作为一个合适的研究对象。里面的一些现象（比如各人的美学区分与定位，内部的承认机制，内部译、写、讲的分工，新观念与新技术的发现、发明与传播，人际往来与通讯）其实具有普遍意义。两三年前我曾在一篇《新世纪的诗歌师徒群体现象：以保定河北大学为例》的文章里谈过一点印象，看来现在要更新了，因为在这两三年里，这个群体中的一些人出现了变动（如刘巨文毕业去大学任教了），出现了更多的作品（包括诗集、评论和译诗集）。就跟一丛树林一样，老树愈发挺拔，发了新枝，更多的树则在边缘地带成长了起来。几年不见，这片树林更成规模了。

三

这本《相遇》所选的诗人，都是不仅写得好，而且能坚持下来的。曾经有学生写得好，但大概是没有坚持下来，因此，其吉光片羽的诗作就没有选入（如王以琳、曹亚楠）。虽然里面大部分诗我以前看过，但这次集中阅读，还是很有收获。

一是诗人们喜欢戏剧独白。象王志军、王强、刘巨文、杜旭、王长才都有。在语言上，来自河北的诗人，由于是让地方主人公说话，因此河北方言就自然地带入了，这显得颇有特色，看上去也很活鲜。以前我读这样的语言，会觉得土，现在我觉得有乡土味，有真实感，接地气。四十年来中国正处于巨变中，这些诗多少从侧面反映了变迁中的小人物的遭遇。相形之下，远在云南的赵星垣另辟蹊径，以古装人物的心理独白，聚成一个另类的面具舞会。如果他还能多写，其实可以做大做强，成就自己的特色。

一是题材上的地方性，写故乡、童年的有不少，带方言的更为亲切，切入存在的亲身感。王志军的老房子、集市、狸仙，王强的放牛少年，都写得有感情，有味道。李昶伟的诗很少看到，这次读到一首较长的诗也是写童年故事的。

一是写法上的多样化。写景是相遇诗人的一个长项，可能跟老师注重观察训练有关。写乡景海景的都有，如杨会会、叶鹏等。但写景易静，久了易沉闷，所以要与动结合，与人物思想的动作相结合。抒情，张国辰写保定，谢笠知写云，都可以说是短篇经典。李君兰的一些抒情诗中也有佳作。李俊勇以枯槁的注经者写情，有学院派借典的力道，具有独特性。可能受老师的影响，相遇诗人们多叙述和描写，这显然超出了一般青春写作的浮泛，但要掌控好火候也不容易。常规的叙述若过多过细，容易陷入冗长繁琐，无法打破读者预期，带来惊奇。因此适当的精省和空灵是必要的。傅林走极简风格，是个例外，在相遇群体中是有特色的。但也要注意不要写成口语派。作为对繁琐学院派的反拨，口语派有其好处，但如不注意文学性，则易成为段子派和新闻简报。正如素陶，虽然有工具的实用性，却不能如彩陶那样文采焕发，产生美感。子曰，言之无文，行之不远，这也适用于今天所谓口语诗。杨震的诗，才分很高，直抒胸臆，涉及哲学，勇气可嘉。在题材上是另辟蹊径。当然抽象的东西不容易写，一定要注意形象可感，另外语言还是精雕细琢的好。在音乐性上，原先我觉得相遇诗人未予注意。现在看来，张国晨有意识地做了一些实验。如果将相遇作为一个整体，它还是有一些自我修复的机制在起作用的。

就现有的作品来看，综合才能很突出的有王志军和王强，无论是质还是量都比较理想，可以列入当代最优秀的青年诗人中。赵星垣、刘巨文都有佳作，巨文的小人物独白，颇有地方特点，赵星垣的人物内心戏很有独特性，但两人的量还是不足，还欠缺精致、完美、有一定长度和份量的诗歌。国辰的诗，当年《保定》曾令我击节赞叹，但很久没有读到他新的诗。这次的诗令我有惊喜之感，他做的多方面的尝试我能欣赏。他的所长在抒一己之情，当然，情易于流散，而形象不会，所以，如果他能塑造出形象来，诗会更令人难忘。我所谓综合才能，是指意识到诗歌各方面的因素，从主题、题材，到技法、音韵、节奏，乃至形而上层面，都尽力做到最好，精益求精。那些能从独特的题材中挖掘出普遍的主题，有形象有思想，语言精到而丰富，有新见的诗，方能不流于平庸。

以上仅就这次阅读后的大致印象而论，诗选中的人我就不一一点评了。由于诗人们都在成长之中，不能算作定论。由于种种原因（命运、工作、时间、精力、价值观、兴趣转移等），今天写得好的诗人，可能后来难以为继，今天写得毛糙的诗人，过几年可能要刮目相看。只能说从长时段看，诗歌面前人人平等。毕竟诗在人为，投入多少心力，就产生多少佳句，这是不变的真理。集中的诗人，都是才华之士，象王长才、杨震、李俊勇、傅林、赵星垣、谢笠知、刘巨文等，更是文学博士，在高校做教师，如果能投入更多的精力到诗歌写作中去，当能获得更大的成就。年轻一些的，象申聪聪等，已显露了很高的才能，他们的问题，只是能否坚持而已。

四

中国是个等级社会。保定原是河北省会，后来沦为一个普通的三线城市，河北大学也是一所普通的大学。应该说，在这样的地方，各方面的资源都是匮乏的。我认为相遇诗人们创造了一个不大不小的传奇，这种传奇原本北上广深那样高校丛立、资源密集、人才集中的地方才创造得出来。可见诗歌这东西，常能打破人们的想象，出乎人们的意料，关键还是得有特别之人，在风云际会中，使众人偶然的相遇擦出一生的火花，成就每个人独特的个性，在文字中留下不灭的轨迹。

2018/3/24

周伟驰

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