琴音写意_杨昆著_9787105168330

本钢琴组曲与作品选, 是对作者杨昆十余年的钢琴艺术作品创作一次阶段性的总结。该作品集在创作精神上紧紧围绕国家与时代精神, 作者一直致力于创作中国风格尤其是具有西北地区特色的音乐作品, 在创作中坚持民族特色与可听性。作品集大部分作品为西北地区风格的作品, 包括如《天山》《敦煌印象》等颇具西北民族风格的钢琴演奏作品。其中, 《敦煌印象》曾荣获批国家艺术基金青年创作人才项目、2021主持教育部“高校原创文化精品推广行动计划”项目。同时, 作品集中还有部分多元化音乐风格的作品, 内容较为丰富。

钢琴在中国经历了一百多年的探索研究和实践，已逐步形成了具有中国特色的钢琴文化。中国钢琴音乐的历史观察、演奏技巧、理论基础、创作思维等方面都有着独特的一面，并且其创新的脚步从未停止。中国有丰富的地区音乐与民族音乐，其中的素材俯拾皆是，为作曲家们提供了源源不断的创作动力。
　　钢琴作为一种易于塑造音乐形象又具有丰富变化的乐器，见长于多声部音响的构建，是每位作曲家都不可忽视的乐器，它承载着技巧与理念。比如贝多芬的三十二首奏鸣曲均展现出其个人对结构的独特理解与其坚韧不拔的音乐精神；巴赫的十二平均律则展现出缜密的逻辑与精妙的作曲技法；肖邦的钢琴作品更是被誉为诗意与音乐的完美结合。可以说，每位钢琴作曲家作品中主要的创作手法、创作思路，直指向作曲家的精神世界。
　　我有幸在多年前与杨昆相识，他的作品和创作理念是独具一格的，尤其在中国西北地区音乐的开发上，有着自己独特的领悟与思考。当前中国东部地区音乐的开发较为深入，但在西北、西南地区仍有大量珍贵的素材值得去挖掘。这本作品集当中西北地区音乐元素的呈现，是一次大胆的尝试，也是作曲者多年音乐创作经历的结晶。除了中国音乐以外，部分作品融入了外国音乐元素，如爵士、波萨诺瓦等。作曲家在作曲时，往往会借鉴不同风格的音乐，很多流传至今的音乐就是在不断融合中繁衍而成的。艺术应该是包容的、不分国界的，艺术可以表达自我，也可以表达时代。多元化的时代造就多元化的音乐风格，在这个鼓励创新与文化传承的时代，需要更多这样的作品。
　　最后，祝贺本作品集诞生的同时，也祝愿中国音乐能有更好的前景，这是每一位为之奋斗的作曲家心中的夙愿。

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