绘画构图与色彩光影决定了绘画作品的整体布局和形状,以及绘画作品的气氛和感觉。本书针对这两个方面进行了深入的讲解和介绍,帮助读者更好地理解和掌握构图和色彩光影的技巧和应用。 在构图方面,本书介绍了常见的构图方法和布局方式,并通过实际绘画案例进行详细的分析和教学。在色彩方面,本书探讨了色彩的基本概念和应用,注重讲解光影对色彩的影响和色彩在不同环境中的表现方式。 本书旨在帮助读者掌握绘画的基本技能和实用技巧,培养审美,自学思维和寻找自己的风格。无论是初学者还是有一定绘画基础的读者,都能从本书中获得启示和收获。
生花(ofanim): Lofter官方认证同人画师,拥有多年海内外插画商单绘制经验,“拟态苏打”“沉睡剧院”“摘星予你”等社团的合作画师,参与过《诡秘之主》《塞尔达传说》《细胞神曲》等同人商业周边绘制。
第1章 灵感
1.1? 灵感来自哪里 /020
1.1.1 观赏名人画作 /020
1.1.2 欣赏音乐和文字作品 /023
1.1.3 随手记录与建立自己的灵感库 /023
1.1.4 在大自然中获得灵感 /025
1.2? 如何寻找灵感素材 /027
1.2.1 生活素材 /027
1.2.2 网络素材 /031
1.3? 灵感整合 /036
1.3.1 联想法 /036
1.3.2 树状图 /039
第2章 构图
2.1? 如何画出一张和谐的构图.044
2.1.1 一级形,二级形,三级形 /044
2.1.2 主角和配角(视觉中心) /046
2.1.3 视觉引导线 /047
2.1.4 平衡感 /050
2.2? 更吸引人的构图方式 /051
2.2.1 反差构图法 /051
2.2.2 变换机位法 /054
2.2.3 反常识法 /055
2.3? 6 种经典构图方式 /057
2.3.1 中心放射构图法 /057
2.3.2 三角稳定构图法 /058
2.3.3 垂直构图法 /059
2.3.4 框式构图法 /060
2.3.5 对角线构图法 /061
2.3.6 C 形构图法 /062
2.4? 正负形 /063
2.4.1 正负形的介绍 /063
2.4.2 头发的正负形 /065
2.4.3 建筑的正负形 /066
第3章 色彩
3.1? 色彩的基础知识 /070
3.1.1 三原色、同类色、互补色 /070
3.1.2 光源色、固有色、环境色 /072
3.1.3 色相、明度、纯度 /074
3.2? 作品的上色过程 /077
3.2.1 铺色 /077
3.2.2 二分 /078
3.2.3 打光 /078
3.2.4 细化 /079
3.3? 人物色彩 /080
3.3.1 如何选择配色 /080
3.3.2 常用配色表 /081
3.3.3 闭塞 /083
3.4? 场景色彩 /084
3.4.1 如何选择配色 /084
3.4.2 常用配色表 086
3.4.3 雾气 /087
3.4.4 留白 /088
第4章 光影
4.1? 光影的基础知识 /092
4.1.1 三大面 五大调 /092
4.1.2 素描和插画创作的光影表现差别 /097
4.2? 画出好看的光影 /104
4.2.1 表现的情感 /104
4.2.2 色彩的协调 /106
4.2.3 明暗的协调 /108
4.3? 用光影吸睛 /109
4.3.1 用光影刻画视觉中心 /109
4.3.2 让画面闪闪发光的方法 /110
4.3.3 用光影表现情绪 /112
4.3.4 用光影塑造空间感 /116
4.3.5 画出五颜六色的光影 /117
4.4? 寻找一张好的光影参考图 /118
4.4.1 清晰的光源 /118
4.4.2 合适的作品氛围 /120
4.4.3 细节的清晰度 /121
第5章 整合与实际运用
5.1? 黑暗中的光影刻画 /124
实战演练 /125
5.2? 朦胧的刻画 /129
实战演练 1 130
实战演练 2 133
5.3? 多角色构图 /136
实战演练 137
5.4? 头像刻画 141
实战演练 1 /141
实战演练 2 /145
5.5? 情绪感画面 /147
5.5.1 直观的情绪感画面表达 /148
5.5.2 隐晦的情绪感画面表达 /152
5.6? 画面常见错误以及注意事项 /157
5.6.1 背景处理不当 /157
5.6.2 色彩不协调 /159