郑国良,上海戏剧学院舞台美术系教授,常年从事绘画基础、舞台绘景和舞台美术史教学与研究工作,深入调查研究了西方舞台美术设计的历史,并收集了大量结构图、场景图等珍贵资料。他对从古希腊到19世纪的西方舞台美术设计历史进程与面貌有多维度的深入研究,并持续关注世界舞台艺术的发展进程。
第一章 古希腊/1
第一节 戏剧黄金时代/1
第二节 剧场建筑/3
第三节 剧情环境19
第四节 剧场设备/12
第五节 人物造型/14
第二章 古罗马/19
第一节 对古希腊的继承/19
第二节 剧场建筑/20
第三节 布景上的革新/29
第四节 人物造型/30
第三章 中世纪/35
第一节 在弥撒中萌芽的戏剧/35
第二节 演出场所和布景/39
第三节 图解文本的特技效果/44
第四节 戏装/45
第五节 其他演出的造型艺术/47
第四章 文艺复兴时期 /51
第一节 意大利 /51
第二节 英国 70
第三节 法国和西班牙/80
第五章 17世纪/87
第一节 意大利 /87
第二节 法国 /92
第三节 英国和德国 /101
第六章 18世纪/109
第一节 比比艾纳布景世家/109
第二节 其他著名布景设计师/114
第三节 值班布景/118
第四节 布景风格的变化/119
第五节 特洛宁荷姆剧场的布景/121
第六节 剧场建筑/123
第七章 19世纪 (上 ) /131
第一节 浪漫主义思潮 /131
第二节 历史准确性/133
第三节 箱式布景/139
第八章 19世纪 (下 ) /141
第一节 现实主义的兴起/141
第二节 梅宁根公爵对舞美的贡献/142
第三节 欧文剧团的成就/146
第四节 安图昂和自然主义/148
第五节 莫斯科艺术剧院/151
第九章 19世纪剧场/157
第一节 剧场建筑的变化/157
第二节 著名剧场/160
第三节 拜罗兹节庆剧院/160
第四节 舞台技术/162
第五节 机械舞台 /165
第六节 舞台灯光/169
参考文献/173
附录/174