1.一部结合古代神话地理与现代视觉艺术的经典之作。293幅纯手绘山海精怪,超现实画风,颠覆你的三观。不仅是一场视觉的盛宴,更是一场对原始想象力与人性本真的召唤。
2.未经任何绘画专业训练的素人绘制的《山海经》。《山海经》的图像根植于每个中国人的心灵深处(无意识之中)。因此,一个极普通的人,没有任何的绘画基础,都能画得这么精彩。这些作品既扎根于古老的东方神话,又彰显、洋溢着现代童话般的自由与灵动。
3.视觉奇观与古老奇幻的碰撞。古老智慧以全新的视觉语言模式复活。它既属于远古,也属于现在。无论是对于成人还是孩子,这些富有想象力的插画都是一份温暖又诗意的表达。
4.底本精良,校注精细。本书以通行的琅嬛仙馆刻郝懿行《山海经笺疏》为底本,参校袁珂先生的《山海经校注》,及吴任臣《山海经广注》、汪绂《山海经存》诸家。
一场重返纯真的心灵之旅
赏读范范的《山海经》插画艺术
戴丽华
读范范的绘画,就我个人的经验来说是轻松的。你不必调动修养、学识,不必调动审美能力,但需要你找到内心那个纯真的小孩。
那些奇幻、饱满的色彩让你兴奋、喜悦;那些怪异、夸张,又灵动、可爱的形象让你脑洞大开、惊讶无比;它们是陌生的、新奇的、不可思议的,却又仿佛是亲密的、熟悉的、恋恋难舍的;它让我们会心灿烂的笑,也让我们震憾、讶异、惊奇;它让我们的想象生出翅膀,也让我们的心灵生出翅膀。
赏读范范的《山海经》插画艺术,不仅是一场视觉的盛宴,更是一场对原始想象力与人性本真的召唤。这些作品既扎根于古老的东方神话,又彰显、洋溢着现代童话般的自由与灵动。每张插图看上去都很轻松,但这个轻松里非常可贵的是,它又有一个很大的张力在里面。会带给你探索的欲望,会让你沉浸其中,越看越饶有兴致。
你看那只玄龟呆萌率真的甚是可爱。它一点都不设防的交出自己的壳与四肢。笃定天真的鸟头、神奇的蛇尾,就那么不相干却又那么和谐地生长在一起。
那只鹿蜀的表情简直就是耍酷自恋的潮男,令人忍俊不禁。
诸怀被范范画的犹如一个古雅的心形纹饰。虽有形可寻,但却异常的自由、烂漫,没有我们平日对心之形的固定、恒常的固化感。她将诸怀刻画得美丽、温情又浪漫,仿佛恰恰好地切入了诸怀这两个字的字面意义和内涵。
鶌鶋虽然只是呆萌的、直挺的并排站着,却大有给人比翼双飞之感。大约与它们身上众多的成双成对、弯曲着飞扬的小短翅有关。如小女孩儿身上可有可无的装饰,喜感十足。
耳鼠的尾巴像一朵一吹就散的蒲公英;像哈口气就能化掉的雪花美丽又轻盈。
细细品赏,你会惊叹范范的奇思妙想。对于《山海经》文本描述的每一个小动物,她都给出了自由、美妙又准确、生动的刻画和表达。可贵和难得的是在被文本框定的境况下,她既做到了极致自由的想象和表达,而又使这份想象和表达完全没有脱离文本所给出的概念形象,且使它们极富诗意与美感。那种浑然天成,那种自然的生长和流转妙不可言。
看到当康的第一眼,你就会有掠夺它的冲动。因为它的身上全是美丽璀璨的宝石啊!
另外,有从从这样一只宠物应该太完美了!你看它有那么多温柔的四指小手。只这样看看,都感觉身上温暖又舒服。
孰湖看上去可爱又可怜,它的尾巴仿佛是被蛇咬上了,只要盯着它看,那个疼感就会让我们不停地感受到。
看到女尸的时候,我不由感叹怕这是史上最美女尸了吧!竟然可以美到这样。等到细读《山海经》原文后,便恍然大悟这么美确不为过因为帝女死焉,其名曰女尸,化为?[yáo]草,其叶胥[xū]成,其华黄,其实如菟丘,服之媚于人。不美,何以媚于人?
另外特别值得拿出来一说的是日月山这幅画作。它是令人骄傲的。虽然从构图、形式和笔触上它并没有过于复杂,但它承载和传递的讯息、文化意蕴与内涵却是非常复杂、庞大的,历史的厚重感、久远感、深邃感和神秘感皆充斥其间。
我们看插图中间重与黎共同组成了一个原始的神奇的人。四足四手,各部上下,手足交替,头与耻骨相连,有女性生殖图腾式的纹样居于倒垂的头与耻骨中间,像一只生有翅膀的精灵。两手两足下踏月亮,两手两足托举太阳,荒蛮有力、神秘莫测。
太阳不是惯有的红色或金色,而是有着无数只眼睛的黑色。它比我们头脑中定义的太阳更具神秘和能量。连光芒都是弯曲的,且底端垂挂着囊状的宝藏。
最吸引人,也最令人肃然起敬的是彰显着蛮荒之力的原始的神人。月亮尖尖,你不会担心她站不稳。而那个神秘莫测的、有着巨大能量的太阳,无论释放的是泼天的富贵,还是黑暗、荒寒、灾难,你都不必担心那个原始的神奇的人会承接不住。她有着顶天立地的用之不竭的光辉和力量。
而这个原始的神奇的人会让我们有很强烈的代入感。她即是祖先,也是我们自己多么令人自豪和兴奋!这也正是这幅画作的神奇之处。它会让你的生命拥有一种神秘又强大的能量。这种能量源自祖先,源自我们生生不息的基因和血脉,源自范范的绘画带给我们的这份神奇的链接。
如这般美妙的感悟是可以无限地解读下去的。就一篇序言来说,我已解读的太多。但实在是情不自禁。
如果说这些单独的小插图让人讶异、喜悦、惊奇,那后面的复杂的插图就让人在内心颇为震撼了。
其实我最想表达的是借由这些无拘无束的想象力和美,我们的精神和心灵感受到的洗礼、震憾以及极致的自由和愉悦。范范的这些插画让你看向任何一处的目光都会带着自由、纯真和热爱。而这一超越性的体验,得益于范范为我们构筑的纯真之眼。
艺术的目的不是模仿现实,而是创造另一个世界。范范的画作,正是这样一种创造它让《山海经》的古老智慧以全新的视觉语言模式复活。它既属于远古,也属于现在;既属于孩子,也属于每一个渴望自由的灵魂。这些插画,是神话的延续,是想象力的狂欢,更是现代人对抗异化的一剂良药。
无论是对于成人还是对于孩子来说,范范的绘画都是一份温暖又诗意的表达。像一份别致的礼物,蕴含着爱与浪漫,蕴含着神秘与美丽,蕴含着纯真与希冀。
我在想,只所以会有这样的画面,一部分来源于由《山海经》文本对范范触发的灵感,一部分来源于范范自身生活环境和艺术生活对她的浸染与熏陶,一部分源自她的天赋和后天的素养,以及她心灵美好的质地。所有的因素缺一不可。我喜欢范范的刻画与表达。
还值得一提的是范范插图的用色和配色。插图的鲜艳、绚丽和插图的造型共同构成了几近完美的插画。但有绘画经验的人都懂,绘画用色鲜艳夺目,稍有不慎就会流于艳俗;用色艳而繁,就更容易呈现俗不可耐的繁乱。但范范却把它们处理的如此恰到好处。甚至可以说有着令人惊喜的、赏心悦目的无可挑剔,也是实为难得。
感谢范范让《山海经》中的荒诞与神秘变得可感可触。感谢范范让我们在这些奇幻的色彩与线条里遇见内心那个未被驯化的纯真小孩。
这是一场重返纯真的心灵之旅。
戴丽华,诗人、画家、艺术评论人。