董其昌是明末著名书画大家，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表。董其昌擅画山水，师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画，兼有“颜骨赵姿”之美，其画及画论对明末清初画坛影响甚大。他一生创作的书画作品不可胜数，代表作有《岩居图》《秋兴八景图》《昼锦

郑板桥为“扬州八怪”重要代表人物，以诗书画“三绝”闻名于世的书画家、文学家。擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹五十余年，成就最为突出。取法于徐渭、石涛、八大山人，而自成一家，体貌疏朗，风格劲峭。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称六分半书。并将书法用笔融于绘画之中。主张继承传统十分学七要抛三，不泥古法，重视艺术的*创性和风

八大山人是明末清初画家，中国画一代宗师，与渐江、髡残、石涛号称清初的“四画僧”。擅山水花卉禽鸟，花鸟以水墨写意为主，形象夸张奇特，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永；山水师法董其昌，笔致简洁，有静穆之趣，得疏旷之韵。他一生创作的书画作品很多，代表作有《孔雀竹石图》《孤禽图》《荷塘戏禽图卷》《杨柳浴禽图》《双鹰图》《墨松图》《秋

音乐教育理论与科研方法论，是一部以讲授音乐教育学理论与音乐教育实践的专门著作，在理论研究的基础上，突出实践的科研方法，作为音乐教育学专业的研究生教材是十分合适的，对于师范专业的本科生也非常适用。本书不仅适用于高等师范院校及音乐院校音乐教育专业本科、研究生的教材和教师的重要教学、科研参考用书，还可以作为音乐教育工作者或致

王鉴是清初正统派的领袖之一，与王时敏、王翚、王原祁并称“清初四王”；增添吴历、恽寿平两人，又统称“四王吴恽”或清初六家。他出身书香门第，早年曾经得到过董其昌的亲自传授，他一生的画业就是沿着董其昌注重摹古的方向发展，仿古吸收并转化古人的笔墨结构，形成了自己丰富的山水画语言，在美术史上是一位不可忽略的人物。他的代表作有《长

王石谷是清代著名画家，被称为“清初画圣”。与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”。他出身丹青世家，集传统之大成，开“虞山画派”风气之先河。他为山水传神，与造化争奇，其画笔墨功底深厚，长于摹古，几可乱真，但又能不为成法所囿，部分作品富有写生意趣，构图多变，勾勒皴擦渲染得法，格调明快，被视为画之正宗。他的代表作有《康熙

扬州八家又称扬州“八怪”，即汪士慎、黄慎、金农、高翔、李鱓、郑板桥、李方膺、罗聘，是清乾隆年间寓居扬州的八位职业画家的总称。他们藉画抒发自己郁懑的心胸，比拟清高的人品，表达鲜明的个性。其作品形式上不拘一格，因和当时流行画坛的“四王”正统画派大异其趣，被时人视为“偏师”“怪物”，遂有“八怪”之称。他们长于水墨写意，强调主

龚贤是明末清初著名画家，金陵八大家之一。其画法宗董(源)、巨(然)，工山水画，善用积墨，常有奇趣，以韵胜，不以力雄。主张绘画与“造化同根，阴阳同候”，其作品给人以祖国山河的亲切感。他的名作颇多，如《木叶丹黄图》《春山高阁图》《江天帆影图》《水墨山水图》等，皆为世代流传的精品。本画集共收录龚贤绘画精品之作200余幅，每幅

石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家，与弘仁、髡残、朱耷合称“清初四僧”。石涛擅长山水，常体察自然景物，主张“笔墨当随时代”，画山水者应“脱胎于山川”，“搜尽奇峰打草稿”，进而“法自我立”。所画的山水、兰竹、花果、人物，讲求新格，构图善于变化，笔墨笔墨恣肆，意境苍莽新奇，

渐江、八大山人、髡残、石涛号称清初的“四画僧”。“四画僧”皆明末遗民，因不甘臣服于新朝，志不可遂，便循入空门，借助诗文书画，抒写身世之感。作品均带有强烈的个性化特征和复杂的精神内涵，与当时占据主流地位的正统派画风大异其趣。他们的艺术成就，为清代沉寂已久的画坛引入了一股清流，开创了时代的新风，并赋予中国绘画革新求变的时代