本书作者芳贺和夫教授在本书中以16个规则的几何折纸作品为对象,在折制过程中将数学知识与作品中的点、线、面、体结合,剖析其中的数学知识,探索各种数理现象。读者可以边折边学边思考,一步步进入到折纸、数学、几何的交集区域。

本书分上、下两编,采用纵向编年的方法,将钧瓷历史划分为萌芽时期,昌盛时期、繁衍时期(古代部分),全面恢复时期、繁荣时期(现代部分)五个时期,对各个历史时期钧瓷的社会背景,生产原料、生产设备、生产组织、科技开发、艺术成就、因果关系等进行深入的探讨,对钧瓷的艺文著述、传播展览、拍卖收藏和精英人才做了记载。

本书选取了欧洲著名装饰设计师欧文.琼斯绘制的100幅经典中国传统纹样，并结合60多幅对应的实物图，深度解读纹样背后的工艺、文化和美学传统。本书上部"纹饰之美"从内容和美学的角度解读纹样，说明是什么、怎么样、有什么含义等等。下部"工艺之道"，主要讲述纹样是如何实现的

本书为艺术设计系列丛书之一，“标志与品牌设计"是视觉传达设计领域的核心内容。本书内容包含标志篇、品牌篇和案例篇。标志篇包含了标志的相关概念、设计原则、设计方法和设计程序；品牌篇包含了品牌的相关概念、策划和推广；案例篇集合了各行业最新的完整案例。本书扩泛适用于设计专业的相关课程教学，结合编写者多年的教学和设计实践经验，对

本书基于现代包装设计的内涵，对包装设计的历史、发展、趋势进行了比较详尽的介绍。对包装的设计过程从调研分析、思维定位、设计构思、制图表现、制作规范、工艺加工等流程进行了串联式讲解。针对消费者对包装的安全、健康、舒适和美观等方面的需求，提炼出现代包装设计主流的设计形式。如基于体验式设计理念的包装设计、基于可持续设计理念的绿

本书以品牌“全球化”为导向，探讨中国品牌从本土往全球市场扩展过程中所遭遇的沟通与信息传播问题。着重从美学、视觉的角度，探讨品牌的身份识别重塑。书中重点分析了品牌的命名、品牌标志设计，以及品牌在数字设计领域的新表现。目的是帮助中国品牌构建出全新的形象，提升中国品牌的认知度、影响力、品牌价值，成为世界强势品牌。本书从美学角

本教材为全国职业院校艺术设计类专业教材，由人力资源社会保障部教材办公室组织编写。教材主要介绍了展示设计的概念、类型、风格、发展以及展示设计的程序与创意方法，分析了展示设计的基本原理和构成要素，最后结合不同展示类型讲述了会展、展厅、橱窗、专卖店的展示设计要点及优秀案例。教材语言简洁、表述清晰、图示丰富，易于初学者理解和学

陶瓷艺术作为中国著名的传统文化瑰宝之一，直到现在仍然被我们广泛使用。对于现代产品设计而言，陶瓷艺术在创新现代产品造型、色彩、工艺以及丰富文化内涵等方面有着举足轻重的作用。本书以此为研究背景，以陶瓷艺术设计为研究对象，在对不同元素陶瓷设计加以分析的基础上，进一步阐释了科技视野下的陶瓷设计、茶文化视野下的茶器设计、现代与传

技艺思想源于中国传统智慧，在先秦时期，以儒道两家的智慧对后世的影响想尤为突出，它们直接奠定了中国传统智慧形态的主要根基。不仅如此，儒家孔子和道家庄子思想中本身包含着大量技艺问题的言论和探讨，它们成为了技艺思想的主要理论根源。孔子的技艺思想主要集中在其“六艺”的教化体系之中，庄子的技艺思想主要集中在其关于技艺的寓言里。技

中国是有着五千年悠久历史的文明国度，其中陶瓷文化源远流长，制陶技艺的产生可追溯到纪元前4500年至前2500年的时代，可以说，中华民族发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史，中国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的。全书以中国陶瓷作为研究对象，通过介绍陶瓷的价值、中国陶瓷的发展沿